Addio a Quincy Jones, il leggendario produttore musicale che ha trasformato la musica moderna

Il mondo della musica piange la morte di uno dei suoi più grandi leader. Quincy Jones, uno dei più grandi musicisti, compositori e produttori del Novecento, è deceduto a Bel Air all’età di 91 anni. La notizia è stata riportata dal suo publicist, Arnold Robinson, a cui ha detto di essere avvilito “per tale incredibile perdita”, aggiungendo di ritenere che “dovremmo tutti festeggiare la sua straordinaria esistenza, avendo la consapevolezza che non ci sarà mai più nessun altro come lui”.

Una carriera che ha ridefinito il mondo della musica

Figlio del North Side di Chicago, nel 1933, il post-recessionista South Side ha visto il nascere del blues elettrico nei primi anni ‘50. La sua famiglia si trasferì a Seattle quando aveva solo i suoi primi anni; mentre frequentava la Garfield High School, la palestra di Jimi Hendrix, Jones incontrò il suo amore per la musica. Un giovane Ray Charles, cieco per una malattia agli occhi, fu un’altra fonte di ispirazione per Jones a quel tempo. Per il giovane Quincy, le mani di Ray erano molto speciali: «La cosa più importante che ha __ e che mi ha insegnato è stata la perseveranza, la sua cecità? Ogni angolo della stanza per bambini era assillante: questa inclinazione non poteva avere successo. era un uomo. “ Il talento naturale di Quincy Jones e l’etica straordinaria del lavoro, forse influenzata dalle esperienze di suo padre operaio nei cantieri navali, lo portarono presto a studiare al Berklee College of Music a Boston. Da lì, avrebbe lanciato una carriera professionale dei “cinque grandi”, diventando musicista a tempo pieno insieme a icone leggendarie del jazz come Lionel Hampton e Dizzy Gillespie. Negli anni ’50, Jones ribadì di essersi iscritto ai programmi di composizione a Parigi con alcuni degli dei della composizione musicale francese della sua discografia come music director della Barclay e poi come vice-presidente della Mercury, primo afroamericano a ricoprire questa carica.

La trasformazione del pop e l’influenza nella cultura musicale globale

Negli anni ’60, Quincy Jones si affermò come bandleader e arrangiatore, collaborando con artisti del calibro di Sarah Vaughan, Dinah Washington e Frank Sinatra. Uno dei suoi successi più duraturi di quel periodo è Soul Bossa Nova, un brano che ha avuto un revival grazie ai film di Austin Powers. La sua influenza musicale si estese anche al cinema, componendo colonne sonore memorabili.

Negli anni ’70 e ’80, Quincy Jones trovò un nuovo livello di successo nel pop, soprattutto grazie alla storica collaborazione con Michael Jackson. Lavorò come produttore sui tre album epocali Off the Wall, Thriller e Bad. Thriller rimane l’album più venduto di tutti i tempi, rendendo Jones una delle figure più influenti della musica pop. La sua carriera continuò con progetti significativi come The Dude, che include il celebre brano Ai no corrida, e con la produzione della canzone di beneficenza We Are the World, interpretata da un cast di star internazionali.

Jones non si limitò alla musica: fondò la Qwest Entertainment e lavorò a produzioni televisive, tra cui Willy, il principe di Bel-Air, che lanciò la carriera di Will Smith. Anche nel cinema lasciò il segno, come compositore per film come Il colore viola di Steven Spielberg.

Un’eredità indelebile e riconoscimenti straordinari

Con 88 nomination ai Grammy e 28 vittorie, Quincy Jones è stato una forza inarrestabile sia nel mondo della musica che nell’industria dell’intrattenimento. La sua autobiografia del 2001, Q: The Autobiography of Quincy Jones, racconta una vita segnata da successi, innovazioni e un impatto culturale senza pari. Una delle sue ultime apparizioni è stata in A Tale by Quincy, un pezzo dell’album Dawn FM di The Weeknd, dimostrando che il suo genio musicale era apprezzato anche dalle nuove generazioni.

La sua morte segna la fine di un’era, ma il suo impatto sulla musica e sulla cultura popolare vivrà per sempre. Quincy Jones ha trasformato la musica come la conosciamo, ed è impossibile immaginare un mondo senza il suo contributo. Celebrarlo è un dovere per tutti coloro che amano la musica e la creatività.